內容簡介
劉墉是當代公認的才子，在藝術、文學、言語、戲劇、新聞上都卓然成家，而且成名極早。他在二十三歲即 應邀亞細亞現代美展，二十五歲開始應邀歷屆(免審查)全國美展。二十八歲作品入藏國立歷史博物館、國父 紀念館和中正紀念堂。二十九歲應聘為美國維州丹維爾美術館駐館藝術家，三十一歲成為紐約聖若望大學專任駐校藝術家。他不但是國立台灣師範大學美術系系展第一名的高材生，也是台灣山水及花鳥走獸大師黃君璧、 林玉山的入室弟子，加上他留學美國的西畫根底、「觀物精微」的寫生功力和文學素養，使他順手拈來，都氣韻非凡、自成一家。劉墉創作的原則是「在感動別人之前，先感動自己」「為自己說話，也為時代說話」。
處世的原則是「敲自己的鑼，打自己的鼓」；「不負我心，不負我生」。有一顆很熱的心、一對很冷的眼、一雙很勤的手、兩條很忙的腿和一種很自由的心情。劉墉在藝術方面的最大成就就是獨創噴染皴擦法，將現代噴墨技巧與傳統國畫皴擦法結合，產生陰陽立體的如夢氛圍，而有「夢山水(Dreamscape)」之稱。至於他的沒骨花鳥尤為精妙，非但能表 現物態、物形與物理，更能由「移情入物」達到「物我兩忘」，於靜態中散發飛舞靈動之美，而被國際藝評家評「有過於惲壽平」。劉墉用功甚勤，筆耕不輟，在台灣的水雲齋文化、甘肅人民美術、北京盲文等出版社早編有《劉墉的情與藝》及畫集、畫論畫法(中英文版)十餘種，於全球發行，加上他文采飛揚，作品被譯為英、韓、泰等文字出版而蜚聲國際，更使他的畫名為文壇盛名所掩，甚至有些圈外人不知劉墉的詩畫雙璧、筆墨雙飛。
其實，劉墉惜墨如金，少以示人，雖然早年在世界各地已舉行了數十次個展，但近二十年來，除了在國際展覽及拍賣偶然出現，都深藏不露。本次展覽為近期劉墉難得的大型個展，展出作品近七十件，皆為其精心之作。當然，論劉墉畫，不可與他的文采區隔，正因為他的文學境界與感性，使他的畫中有詩，也由於他的「畫眼」，使他的文字靈動、詩中有畫。